一线观察｜打卡非遗博览会，看看非遗有多潮

正在重庆举办的第九届中国非遗博览会，成昊带来了他创作的苗族蜡染高定时装作品，观众们围观，纷纷称赞“这也太美了！”

成昊是服装设计师，也是苗族蜡染青年传承人，为蜡染扎根贵州丹寨苗乡田野10余年，搜集、抢救濒临失传的苗族古老纹样，复原传统蜡染古法。他以青年视角创新转化，将千年蜡染技艺融入现代时装设计。

他和蜡染的结缘是个偶然，“2016年我在北京看了一场民族服饰的展览，当下就被震撼了。”他想发挥自己的特长，为这项古老的技艺做点什么，于是在2017年，他来到贵州丹寨详细了解苗族蜡染，“当地人的传统服饰纹样以大为美、以多为美，但是我们外人总感觉穿不出去、不日常，因为现代审美更喜欢简约的风格，所以我决定做一些新的尝试。”他用全新的设计理念呈现古老的纹样，把蜡染技艺变为点睛之笔，设计的作品登上中国国际时装周、伦敦时装周。

和成昊一起完成多个作品的“独臂画娘”杨而朗也来到了现场。她自幼跟着母亲学习传统蜡染，心灵手巧加上勤学苦练，练就了一手蜡染绝活儿，然而40岁那年，杨而朗因意外失去右手，让原本就不富裕的家庭雪上加霜。直到2009年，丹寨宁航蜡染公司招聘画蜡工人，杨而朗勇敢地走出寨子，成为一名画娘。那时杨而朗还要照顾年幼的外孙女，只好把她一起带去工坊。“我从小看着外婆画蜡，耳濡目染，自己特别喜欢。”杨而朗的外孙女侯抒妍马上大学毕业，她说自己学习服装设计的目的就是接过外婆的接力棒，把苗族蜡染继续发扬光大。

在非遗博览会“国风雅韵——非遗时尚生活展”版块，除了能看到完成时尚转身的苗族蜡染技艺，还能看到以非遗的生活化保护为策展主张，从穿戴、日用、消费一体的生活场景视角出发的50余个项目。展区设置大型艺术装置、居家实景与社交打卡点位，把传统技艺转化为年轻人乐于分享的生活内容，将跨界合作从单品开发升级为系统化场景呈现，持续推动传统文化融入烟火日常。（经济日报记者 张雪）

（经济日报原创新闻作品）